Un dels GRANS ERRORS que es comet a la programació teatral pública d’aquest país és la manca de publicitat que es fa de les obres de teatre o espectacles que es programen.
En este nuevo capítulo, nos sumergiremos en el fascinante mundo de la composición musical detrás de “Alan el Musical”
Si tuvieras todo el dinero del mundo, ¿cómo lo harías?
Esta fue la primera pregunta que nos planteamos al construir el espacio escénico de ALAN, el musical
Iniciatives i idees per acostar el teatre del municipi als vostres joves.
L’obra va ressonar poderosament entre centenars d’estudiants, revelant la urgent necessitat d’abordar aquestes qüestions de manera compasiva i directa.
Des del moment en què les llums es van apagar i la música va començar a sonar, vaig ser transportat a un viatge ple d’emocions, tendresa i força.
Quiero compartir con ustedes la maravillosa experiencia que hemos vivido durante la temporada de ALAN en el Teatre Condal de Barcelona. Ha sido un viaje emocionante lleno de momentos inolvidables, y me complace detallar algunos de los aspectos más destacados que hicieron de esta temporada algo verdaderamente especial.
No solo te tienes que quedar con que cantan y actúan bien. Debajo del escenario hay muchas cosas a contemplar.
El repte d’aconseguir que la gent vagi al teatre és com trobar un tresor amagat, ¿veritat? No és només una qüestió de tenir moltes opcions d’entreteniment, tot i que això també hi influeix. Jo crec que hi ha una influència cultural prou forta, especialment en com l’educació ha abordat aquesta idea.
En este capítulo vamos a hablar de los tres puntos esenciales para empezar la creación de cualquier espectáculo de teatro musical. Una vez respondidas las preguntas del capítulo 2, que si no has leído, es muy interesante que no te pierdas esa información.
Desde el principio, tuvimos que plantear la historia que queríamos contar. 1 hora y 20 minutos es el tiempo que teníamos en mente para construir nuestro gran formato y, por supuesto, la escena que teníamos era de 25 minutos. Además, era muy redonda, tenía un inicio y un final redondito, difícil de solo añadir por delante y detrás del microespectáculo.
una experiència que uneix generacions i fomenta el diàleg. Els nens poden aprendre sobre la importància de l’empatia i el respecte pels altres, mentre que els pares i els avis poden recordar la importància de recolzar els seus éssers estimats i enfrontar junts els reptes.
En este nuevo bloque de nuestro blog, queremos contaros todo sobre la creación del musical “ALAN”. Vamos a realizar 10 capítulos hablando del musical y sus anécdotas. Empezamos hoy con el primer capítulo, donde os expondré el inicio de todo: el nacimiento de la creación del musical “ALAN”.
ALAN, el musical. Aquest espectacle no només ha captivat el cor dels espectadors, sinó que també ha deixat una empremta indeleble en les ments dels estudiants i educadors.
El acoso escolar es un tema que afecta a estudiantes de todas partes del mundo. “Alan: El Musical” aborda este tema con sensibilidad y autenticidad.
En esta etapa, el héroe se embarca en el camino de regreso a casa o al mundo ordinario después de haber completado su aventura principal.
En esta etapa, el héroe experimenta la consecuencia positiva de superar la Prueba Suprema y enfrentar el desafío principal.
Es el momento culminante de la historia, donde el destino del héroe se define y se pone a prueba su determinación y valentía
En este punto del viaje, el héroe se ha enfrentado a varios desafíos y ha pasado por etapas cruciales de su aventura. Ahora, está en la fase previa a enfrentarse a su desafío más grande y peligroso: la “prueba suprema”
I will kill your friends and family to remind you of my love – ‘You’ll be back’ (El Rey de Inglaterra)
‘O lo haces o no lo haces, pero no lo intentes – YODA – Pues eso, si te metes en algo, hazlo a tope, si no, mejor no lo hagas o vas a perder el tiempo.
Empezamos unos días de explicar los 12 escenarios que encontramos en nuestro viaje del héroe. Allí veremos qué sucede con nuestro héroe.
Trickster” en español, podría variar según el contexto y la preferencia del traductor. Algunas opciones podrían ser “el bromista”, “el engañador” o “el tramposo”.
En español, se podría traducir como “el guardián del umbral” o “el guardián del umbral de la aventura”.
El Heraldo, o El Mensajero, es un arquetipo que desempeña un papel fundamental en la estructura narrativa de una obra.
En este capítulo descubrimos quién es el shapeshifter y que papel juega en nuestro viaje del héroe. A menudo nos enamora y nos cambia de forma.
Hoy hablamos del arquetipo del mentor. Un personaje que a estar siempre y que siempre es quién le da ese empujón a nuestro héroe.
Hoy hablamos del personaje del villano en un espectáculo de teatro musical y vemos algunos ejemplos en espectáculos actuales.
Hoy hablamos del personaje HÉROE en una historia de teatro musical. Os damos algunos ejemplos de producciones actuales en Broadway.
Este concepto describe un patrón narrativo común en todos los mitos, leyendas y cuentos de todo el mundo.
Para mí es mucho mejor tener a un actor no tan bueno pero motivado y con disponibilidad, que un actor supertop con poca disponibilidad y poniendo problemas día si día también.
Hoy hablamos de los 6 elementos clave del teatro musical que describió Lehman Engel, compositor de la ‘Golden Age’ de Broadway.
Hoy hablamos de los 6 elementos que escribió Aristóteles sobre la dramaturgia. Como contamos historias sigue siendo todavía el mismo patron.
Hoy entrevistamos al mejor director de teatro musical del mundo. Algunas respuestas nos han sorprendido realmente.
Hoy me gustaría hablaros de quien son los compositores que más me han inspirado y que siguen haciéndolo día a día a través de mi carrera y sueño de compositor de teatro musical.
Hoy hablamos de 5 puntos que debemos tener en cuenta a la hora de empezar a escribir una canción para un personaje de teatro musical.
Hablamos de las principales dificultades que se encuentran los actores y las actrices de los espectáculos de teatro musical.
Hoy hablamos de los formatos de espectáculos musicales que pueden existir en escena. A veces difícil de categorizar
WeColorMusic anuncia que el musical inspirat en la vida d’Alan Montoliu “evoluciona per créixer” i és per això que ha decidit rebatejar-lo en homenatge al jove rubinenc que el 2015 va decidir treure’s la vida víctima del bullying social que patia.
Hoy hablamos del Underscoring o también dicho ‘hilo musical’. Qué es exactamente y de que formas la encontramos en un espectáculo.
Hoy hablamos del COPSE estas iniciales que nos ayudaran a seguir una estructura para no saltarnos ningún paso para escribir nuestro musical
Hoy hablamos de esos oficios que hacen posible la escritura de un espectáculo de teatro musical. Dramaturgia, guion, música, letra…
Hablamos de los elementos que forman el teatro musical. Vemos que España es el tercer país del mundo que produce musicales. ¿Pero qué tipo?
Hoy hablamos de los puntos principales que debemos tener en cuenta antes de empezar a crear una obra de teatro musical.
Hoy hablamos de como empezar a dinamizar un espacio cultural o sala de teatro y encontrar la mejor programación para tu público.
Hoy conocemos todos los espectáculos escénicos que existen. ¿Conoces alguno más?
Hoy hablamos de las necesidades mínimas que un espacio de teatro, auditorio o sala, debe de tener para poder acoger un espectáculo de teatro musical, o cualquier espectáculo, con tranquilidad
Hoy hablamos de los riders hospitalarios o de hospitalidad. Vemos los elementos que se deben tener en cuenta a la hora de realizar uno y aprendemos a entender un rider.
Hablamos de qué tipos de microfonia es la más frecuente en los espectáculos de teatro musical y cuál se ajusta a tus necesidades.
Hoy aprendemos los elementos más comunes que encontramos en una partitura de teatro musical. Aquellos elementos diferenciales.
Descubrimos los aspectos esenciales para que un espacio escénico pueda acoger un espectáculo de teatro musical.
¿Has parado a pensar cuales son todos los espectáculos que existen?
Como todo profesional del espectáculo, no siempre podemos gozar de actuar en las mejores salas del país, con el mejor dispositivo técnico y el mejor personal asistente. A veces, y de hecho muy a menudo y sobre todo cuando empiezas tu carrera por los escenarios, lo más común es encontrarse con salas de teatro en condiciones sencillas, o espacios no teatrales del todo y que no acaban de estar equipados más que para hacer parlamentos u otro tipo de evento que no acaba de encajar con el espectáculo teatral ni el espectáculo musical.
Si estás interesado en el mundo de la dirección musical o te interesa el mundo del teatro musical para indagar más a fondo acerca del sector. Hoy te traigo algo que me toca muy de cerca. La dirección musical. Posiblemente, lo primero que nos venga a la cabeza cuando escuchamos la palabra director musical puede ser que sea el clásico director o directora de orquesta con toda la sinfónica delante agitando sus brazos y cuerpo para liderar esa sinfonía. Evidentemente que este sujeto es el o la directora musical de un proyecto, ahora bien, también existen otros tipos de directores para otro tipo de proyectos y formaciones.
El rider técnico de un espectáculo es aquel documento donde contienen todas las especificidades técnicas del espectáculo. Es el documento más importante para saber si ese espectáculo se puede celebrar o no en un espacio o en otro y si la entidad organizadora dispone de todos los elementos necesarios para llevar a cabo el espectáculo, o, … Read more
Podríem trobar milers de motius del perquè explicar una història funciona mil vegades més que el simple fet d’estar a l’escenari res. De fet, no m’imagino estar a l’escenari i no explicar una història, per curta que sigui. Si pensem bé l’útlima vegada que hem estat a la platea d’un escenari, possiblement ens han explicat alguna història, i si no ho han fet, segurament ens hem avorrit molt. Totes les històries ben explicades parteixen de la base que tenen una bona narració. Un bon desenvolupament i ideació del cos d’aquesta història. Tots i totes a l’escola ens han parlat de La INTRODUCCIÓ, el NUS i el DESENLLAÇ. Doncs bé, si desenvolupes aquests tres punts, seran clau per quedar atrapat a la butaca del teatre. Veiem 6 punts del perquè els espectacles funcionen millor quan expliquen històries.
Si estàs pensant a escriure i portar en escena un espectacle de teatre musical, o bé simplement vols programar-ne un al teu espai o programació per fer gaudir a la teva gent d’un bon espectacle, en la següent entrada de blog trobaràs els 7 requisits tècnics de so que mínimament necessites saber per portar-lo a terme. Parlem de requisits tècnics de so i de moment deixem de banda tota la resta com il·luminació, espai o el que forma part de la creativa d’escriptura, que podreu trobar en altres blogs d’aquest mateix canal.
Avui parlem del Underscoring. Si no has escoltat mai aquesta paraula i tens curiositat, avui en parlem.
Si ets d’aquelles persones que els agrada organitzar ‘pollastres’ i posar-se en ‘berenjenales’ i en definitiva organitzar ‘tinglados’ increïbles perquè tothom ho pugui gaudir. Ja sigui perquè formes part d’una entitat que vol organitzar un esdeveniment per la gent del teu poble, ja siguis un treballador d’una empresa que ha d’organitzar l’esdeveniment de l’any, o bé un programador d’una sala de teatre o concerts, necessites saber els 5 aspectes basics per organitzar o programar un espectacle i no morir en l’intent. És molt normal que volem organitzar coses molt potents però no sabem ni per on començar. Aquí et deixo els 5 punts més basics.
D’entrada vull informar-vos que no soc cap arquitecte especialista en disseny i construcció d’espais escènics. Soc senzillament un artista que ha recorregut per milers de sales i espais escènics. Això m’ha permès veure una infinitat de característiques d’aquests espais i fer-ne una valoració, acord amb la necessitat que anat tenint respecte al format d’espectacle que al llarg del temps he pogut representar en els escenaris. Ens centrarem en els espectacles de teatre musical que bàsicament inclouen part de teatre i part de música, i per mi ofereixen una versatilitat molt àmplia i completa com a espectacle. Possiblement per això a la gent la captivin tant els espectacles musicals.
Si ets músic o artista i t’han contractat mai per actuar en una Festa Major d’un poble, sabràs que són uns bolos peculiars i que tots presenten una certa homogeneïtat pel que fa a la producció d’aquests i, per tant, a l’hora d’esdevenir-ne l’artista i sortir a l’escenari viuràs un seguit d’aventures que et resultaran familiar entre tots aquests bolos i concerts. Et faig saber les 5 que més odio i que any rere any es repeteixen. Intentaré anar en ordre cronològic des de la contractació fins al final de l’actuació.
En l’actualitat del món de l’espectacle trobem que la música es presenta en diferents formats sobre un escenari. Des de ja fa anys que la música gravada, altrament dita ‘enllaunada’ ha anat substituint als músics en directe per un motiu purament de cost. És evident que és molt més econòmic enregistrar en un estudi les cançons que apareixeran a l’espectacle que no destinar una partida de pressupost a una banda de músics cada dia que es realitza l’espectacle. Tanmateix, avui en dia encara la música en directe presenta uns beneficis que fan millors els espectacles que la inclouen.
Si ets consumidor o consumidora de cultura possiblement has estat en algun moment o altra pensant si estaves comprant les entrades adequades i no volies equivocar-te en escollir l’espectacle. El mateix passa amb qualsevol altra referència cultural, llibres, pel·lícules o revistes, fins que no ho compres no saps que adquiriràs, ara bé, podem seguir una … Read more
Hola a tothom, doncs sí, per a aquells i aquelles que encara no sabíeu que estrenem nou espectacle i voleu saber una mica més de com anirà la cosa, no us podeu perdre aquest post i els dies que vénen amb WeColorMusic, ja que us anirem explicant tots els detalls de la creació.
Pels que no coneixeu BRUNA, és una obra de teatre musical dels autors Mateu Peramiquel i Mar Puig; tanmateix no és una creació musical habitual, bé, la creació en si, potser sí, el que és poc habitual són les formes en com s’ha dut a terme, i com les maneres de fer marquen la diferència cap a l’èxit.
Vols realçar un dia concret culturalment? O busques el millor dia per col·locar aquella actuació? Ens veiem dins!
Has d’escollir un espai per a un esdeveniment cultural i no saps què és millor? A través d’aquesta entrada de blog t’explicarem els primers passos per escollir correctament l’espai per al teu esdeveniment cultural, un concert, una obra de teatre, etc. En definitiva, un acte on s’hi representa/escenifica una posada en escena d’un artista o … Read more
Vols saber com preparem tota l’escena abans de la funció? Arribada, escenografia i llums – PART 1 Un espectacle de teatre musical, com segurament sabràs, no és únicament la funció de 80 minuts que el públic ve a gaudir. Darrere de l’obra de teatre hi ha molta feina de preparació i muntatge. Avui ens centrarem a explicar el procés … Read more
Si heu assistit mai a un espectacle de teatre musical, haureu comprovat en la majoria d’ocasions, que als intèrprets se’ls amplifica el volum de les seves veus a través dels propis altaveus de la sala de teatre. Tradicionalment en teatre, mai s’havia amplificat les veus dels intèrprets, senzillament perquè la tecnologia encara no havia assolit … Read more
